8 דברים שכדאי לדעת על אלברטו ג'אקומטי

Los genes, la evolución y nosotros: Alberto Kornblihtt at TEDxBuenosAires (יולי 2019).

Anonim

אלברטו ג'אקומטי, הפסל השווייצרי המפורסם, מוכר היטב בעולם האמנות בזכות דמויות הברונזה המוזרות, הדקות שלו, המוכרות מיד. ג'אקומטי היה טיפוס מוזר וחשוך, אבל הוא ניהל חיים מלאים באנקדוטות עדינות ומפתיעות שיעניינו כל אחד מהמעריצים הגאונים האלה.

הוא היה סטודנט של אנטואן בורדל

ג'ובאני ג'אקומטי, אביו של אלברטו, היה צייר אימפרסיוניסטי שווייצי, וסנדק שלו לא היה אף אחד אחר שקונו אמיט, הצייר הסימבולי. הודות להשפעות המעשירות והמעיינות הללו, תשוקתו לפסל הביאה אותו לפריז בגיל 21 כדי ללמוד באקדמיה דה לה גרנדה צ'ומייר, שנוהלה על ידי הפסל המפורסם אנטואן בורדל, סטודנטית לשעבר של רודן.

למרות שהוא מאוכזב במהירות על ידי תורתו של המורה ולא ביקר את האקדמיה באופן קבוע מאוד, תקופה זו של החניכות הציג אותו על צורות המערב לא ייצוגי ואיפשר לו ללמוד על כל המונומנטליות והבסיס, משהו זה יהיה חיוני ביצירת של דמויותיו הדקות.

לא היה אלברטו בלי דייגו

הפסל הראשון שאלברטו יצר אי פעם היה בסטודיו של אביו כשהיה רק ​​בן 14 - הוא פיסל את חזהו של דייגו, שהיה צעיר ממנו בשנה. שני האחים יישארו בלתי נפרדים במשך כל חייהם, ויותר מכל אשה או ידיד, דייגו יהפוך לשותפו של אלברטו. דייגו עבר לפאריס בשנת 1925 כדי לסייע לאלברטו לצאת ולהיות המודל שלו במשך יותר מ -50 שנה. בשנות ה -30, דייגו שיתף פעולה עם אחרים לעשות רהיטים ואמנות דקורטיבית אחרים, אבל תמיד היה באמת עם אחיו. דייגו היה כה קרוב ונאמן לאחיו, שאף על פי שאלברטו בילה את שנות המלחמה בשווייץ, נשאר דייגו בפריז עד שובו בשנת 1945, כאפוטרופוס ושומר בסטודיו / בדירה שלהם.

שמור לרשימה

פייסבוק

הוא באמת אהב את הסטודיו שלו

ג'אקומטי בסטודיו שלו © Cea + / Flickr

ג'אקומטי היה דמות מוזרה מאוד, ובאותו אופן שהוא דבק במודל החביב עליו עד סוף ימיו, הוא נשאר באותו אולפן זעיר, כהה ולא נוח, ברחוב היפוליט-מינדרון, על כל חייו. האחים עברו לאולפן בגודל 4.75 x 4.90 מטר בשנת 1926 ומעולם לא עזבו אותו. דייגו ישן שם תמיד, ואם גם אלברטו לא היה שם, הוא היה במלון סמוך. אפילו אשתו אנט, שאותה נשא כעבור עשורים, נאלצה להפוך את החלל הקלסטרופובי הזה לבית. ב -1957 כתב המשורר ז'אן ז'נה, מוקסם מהסצינות האקסצנטרית של האמן ומתעלמות מנוחות, כתב הסטודיו של אלברטו ג'אקומטי.

הוא היה אובססיבי בראשים

האובססיה החיים של אלברטו ג'קומטי היתה ראשיהם של האנשים סביבו ופניהם של הקרובים אליו ביותר, כמו דייגו, אשתו אנט, או אהוביו וחבריו. הוא אמר על דייגו: "כשהוא מציב בשבילי אני לא מזהה אותו" - וזה היה ההבנה המתסכלת שהניעה אותו לנסות ולהביע את חזיונותיו האמיתיים שוב ושוב. בגיל 25 הוא ויתר על הניסיון, וחשב שלעולם לא יוכל לייצג את התווים האלה, כפי שהוא באמת ראה אותם, אבל פרצופים אלה המשיכו לרדוף אותו, וכעבור עשר שנים, למרות רצונו, חזר לאנטומיה האנושית. הוא טען שלעולם לא יחשוב על הפנים או הפסיכולוגיה של האנשים שאהב כשצייר אותם, ובכל זאת ניסה ללא הרף להבין את ראייתו על פניהם ועל צלליהם בפיסול, ללא, לדעתו, מצליח אי פעם.

הוא גורש מהקבוצה הסוריאליסטית

במהלך הפסקה שבה הוא ויתר לכאורה על פיסול ייצוגי, החל ג'אקומטי ללמוד את ההתפתחויות האחרונות באמנות מופשטת ובקוביזם באירופה, כמו גם את אמנות אוקיאניה ואת ההשפעה הפרימיטיבית. הסוריאליסטים הגיבו בהתרגשות להפקותיו של ג'אקומטי באותה תקופה - בייחוד ב'מבט גאה 'ב -1929 - והם כתבו טקסטים על יצירותיו והגדירו אותם כ'פטישים אמיתיים' וקבלו אותו לתנועה. בשנים הראשונות של שנות השלושים, ג'אקומטי יצר קשר מרצון עם הקבוצה בראשות אנדרה ברטון, השתתף בתערוכות קולקטיביות וכתב ביומניו. אבל אסוציאציה זו לא נמשכה זמן רב, ובסביבות 1935, החלה ג'אקומטי לפלרטט שוב ​​עם הפיגורציה והיו לה דגמים. הסוריאליסטים הרגישו נבגדים על ידו וקבעו פגישה שהתגלתה כחקירה יותר. זה היה אז כי ג 'אקומטי גורש מהקבוצה והיה צריך לשבור קשרים עם רבים של חברים סוריאליסטי שלו, למעט אראגון ו ארנסט.

הוא היה מוקף היטב

זה לא לקח אלברטו זמן רב כדי למשוך את תשומת הלב של אנשים כמו מסון, ארפ, מירו, קלדר או אפילו פיקאסו. פחות מחמש שנים בפאריס הספיקו לתערוכות האמנים השווייציות הצעירות להיות מכוסות על ידי משוררים וסופרים כמו בטאיל או אראגון. אחרי שנפל עם הסוריאליסטים, גם ציירים פיגורטיביים כמו בלתוס או דראין הושיטו לו את ידו. הוא ניגש אליו על ידי מעריצים רבים בסן ז'רמן, שם ביקר בבתי קפה, ועד מהרה, כמו של סמואל בקט וסארטר וסימון דה בובואר עשו זאת. בקט היה בן לווייתו בהרפתקאות הליליות שלו דרך בתי הבושת והפארים הפריזאיים, וביום אחד, אלברטו ביקר לעתים קרובות בפיקאסו בסטודיו שלו.

הוא הכי מובן כאשר אנו קוראים מה האנשים האלה אמרו עליו

הפילוסוף ז'אן-פול סארטר ניגש לאלברטו ב"קפה דה פלורה" המפורסם ב- 1939. זו תהיה תחילתה של ידידות ארוכה, שתסתיים רק כאשר ג'אקומטי יקרא תיאור לא מדויק של סיפור שסיפר לסארטר, שנים לאחר מכן בסארטר ביוגרפיה. מבחינתו של סארטר, אמנותו של ג'אקומטי היתה על אובססיה בריקנותו של האדם: "התערוכה של ג'אקומטי היא אוכלוסייה. הוא פיסל גברים שחצו כיכר בלי לראות איש את רעהו. הם חוצים זה את זה ללא הרף, ובכל זאת, הם יחד. בזמנים אחרים כתב סארטר על האובססיה האמיתית של ג'אקומטי, על פרצופו: "אני לא מכיר אף אחד רגיש כמו לקסם של פרצופים ומחוות. הוא רואה בהם תשוקה נלהבת, כאילו הוא מממלכה אחרת ".

הוא מעולם לא חייך

לאלברטו היה חוש הומור נהדר; הוא היה מוצלח לאורך כל חייו; הוא היה אהוב על ידי אמנים ונשים כאחד; עם זאת, כאשר אתה מסתכל על התמונות שלו, תוכל להבחין כי האיש רק לעתים נדירות חייך. האמת היא ששיניו של אלברטו היו בלגן. הוא היה מעשן רשת וקפה הכין את רוב הארוחות שהוא אכל באולפן מונפרנס שלו. הרגלים רעים אלה הובילו אותו בסופו של דבר לסבול מבעיות בקיבה ומאוחר יותר, סרטן. למרות שהוא נלחם בו וניצח בתחילה, שגרות מתיש שלו הרגלים רעים ועקשנים הוביל אותו להיכנע בסופו של דבר. בראיונות או בתמונות, חיוך מהיר, ביישן, הוא כל מה שתראה ממנו.